茌平信息港旧事宋代：姜夔
茌平信息港登载辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲，石湖把玩不已，使二妓肆习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。
茌平信息港网讯苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角傍晚，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。
犹记深宫新闻，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不论盈盈，早与布置金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅清香，已入小窗横幅。
茌平信息港推荐译文
辛亥年冬天，我冒雪去访问石湖居士。居士要求我创作新曲，于是我创作了这两首词曲。石湖居士吟赏不已，教乐工歌妓练习演唱，音调理律悦耳婉转。于是将其命名为《暗香》、《疏影》。
茌平信息港网民提供苔梅的枝梢缀着梅花，如玉晶莹，两只小小的翠鸟儿，栖宿在梅花丛。在客旅家乡时见到她的倩影，像才子在旭日斜映篱笆的傍晚中，默默孤单，倚着细长的翠竹。就像王昭君远嫁匈奴，不习气南方的荒漠，史是暗暗地思念着江南江北的故乡。我想她戴着叮咚环佩，趁着月夜归来，化作了梅花的一缕幽魂，缥缈、孤单。开展浏览全文 ∨译文及正文
译文
辛亥年冬天，我冒雪去访问石湖居士。居士要求我创作新曲，于是我创作了这两首词曲。石湖居士吟赏不已，教乐工歌妓练习演唱，音调理律悦耳婉转。于是将其命名为《暗香》、《疏影》。
苔梅的枝梢缀着梅花，如玉晶莹，两只小小的翠鸟儿，栖宿在梅花丛。在客旅家乡时见到她的倩影，像才子在旭日斜映篱笆的傍晚中，默默孤单，倚着细长的翠竹。就像王昭君远嫁匈奴，不习气南方的荒漠，史是暗暗地思念着江南江北的故乡。我想她戴着叮咚环佩，趁着月夜归来，化作了梅花的一缕幽魂，缥缈、孤单。
我还记得寿阳宫中的新闻，寿阳公主正在春梦里，飞下的一朵梅花正落在她的眉际。不要像有情的春风，不论梅花如此漂亮幽香，照旧将她风吹雨打去。应该早早给她布置金屋，让她有一个好的归宿。但这只是徒劳情意，她还是一片片地随波流去。又要进而钌玉笛吹奏出哀怨的乐曲。等那时，想要再去寻觅梅的清香，所见到的是一枝梅花，独立飘香。
正文
⑴疏影：词牌名，姜夔的自度曲。
⑵辛亥：南宋光宗绍熙二年（1191年）。
⑶载雪：冒雪乘船。诣：到。石湖：在苏州东北，与太湖通。南宋诗人范成大暮年寓居在苏州东北的石湖，自号石湖居士。
⑷止既月：指刚住满一个月。
⑸授简索句：给纸讨取诗调。简：纸。
⑹征新声：征求新的词调。
⑺把玩：指重复观赏。
⑻二妓：乐工和歌妓。肆习：学习。
⑼《暗香》《疏影》：语出北宋诗人林逋《山园小梅》诗：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月傍晚。”
⑽苔枝缀玉：范成大《梅谱》说绍兴、吴兴一带的古梅“苔须垂于枝间，或长数寸，风至，绿丝飘飘可玩。”缜密《乾淳起居注》：“苔梅有二种，宜兴张公洞者，苔藓甚厚，花极香。一种出越土，苔如绿丝，长尺余。”苔枝，长有苔藓的梅枝。缀玉，梅花像美玉普通缀满枝头。
⑾“有翠禽”二句：用罗浮之梦典故。旧题柳宗元《龙城录》载，隋代赵师雄游罗浮山，夜梦与一素妆男子共饭，男子芬芳袭人。又有一绿衣童子，笑歌欢舞。赵醒来，发现本人躺在一株大梅树下，树上有翠鸟欢鸣，见“月落参横，但难过而已。”殷尧藩《友人山中梅花》诗：“好风吹醒罗浮梦，莫听空林翠羽声。”吴潜《疏影》词：“闲想罗浮旧恨，有人正醉里，姝翠蛾绿。”翠禽，翠鸟。晋郭璞《客傲》：“夫攀骊龙之髯，抚翠禽之毛，而不得绝霞肆、跨天津者，未之前闻也。”
⑿客里：离乡在外时期。唐牟融《送范启东还京》诗：“客里故人尊酒别，咫尺游子弊裘寒。”白石是江西人，过后住苏州。
⒀傍晚：日已落而天色尚未黑的时分。《楚辞·离骚》：“曰傍晚认为期兮，羌中道而改路。”
⒁“无言”句：杜甫《才子》诗：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”
⒂“昭君”四句：杜甫《咏怀古迹五首》其三：“一去紫台连朔漠，独留青冢向傍晚。画图省识春风面，环佩空归夜月魂。画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，清楚仇恨曲中论。”王建《塞上咏梅》诗：“天山路边在株梅，年年花发黄云下。昭君已没汉使回，前后征人谁系马？”
⒃“犹记”三句：用寿阳公主事。蛾，描述眉毛的修长；绿，眉毛的青绿颜色。《太平御览》引《杂五行书》云：“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落公主额上，成五出花，拂之不去。皇后留之，看得几时，经三日，洗之乃落。宫女奇其异，竞效之，今‘梅花妆’是也。”
⒄布置金屋：《汉武故事》载，汉武帝刘彻幼时曾对姑母说：“若得阿娇作妇，当作金屋贮之。”盈盈，仪态美妙的样子，这里借指梅花。
⒅玉龙哀曲：马融《长笛赋》：“龙鸣水中不见己，截竹吹之声类似。”玉龙，即玉笛。李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》诗：“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”哀曲，指笛曲《梅花落》。此曲是现代盛行的乐曲，听了使人悲伤。唐皮日休《夜会问答》说听《梅花落》曲“三奏未终头已白”，可见一斑。故曰“玉龙哀曲”。
⒆恁（nèn）时：那时分。南唐冯延巳《忆江南》词：“西风次第有花开，恁时须约却重来。”
⒇小窗横幅：晚唐崔橹《梅花诗》：“初开已入雕梁画，未落先愁玉笛吹。”陈与义《水墨梅》诗：“睛窗画出横斜枝，绝胜前村夜雪时。”此翻用其意。▲
参考材料：
1、贺新辉 等．宋词名篇赏析．北京：中国妇女出版社，2007：655-656赏析四从《暗香》词前序言可知，《疏影》《暗香》乃同时之作。可能是写了《暗香》之后，意犹未尽，遂另作一《疏影》。后人却说二词难解，《疏影》尤其虚无缥缈，的确如此。咱们能够把二首对照来看，《暗香》虽说是咏梅，但并没有对梅花自身作多少刻画，而是围绕梅花抒写怀人之情。所怀是他的情人，一个漂亮男子。她曾陪同词人折梅月下，也曾和他携手赏西湖。在《暗香》里，玉人是玉人，梅是梅。梅花只是惹起词人惦记玉人的触发物而已，它自身并没有任何比喻或意味意义。假如把这首词的意思向前推动一层，赋予梅花以人格，就能够翻出另一首词，这就是《疏影》。在《疏影》里，词人时而把梅花比作独倚修竹的才子，时而把梅花比作怀念故乡的昭君开展浏览全文 ∨赏析四
从《暗香》词前序言可知，《疏影》《暗香》乃同时之作。可能是写了《暗香》之后，意犹未尽，遂另作一《疏影》。后人却说二词难解，《疏影》尤其虚无缥缈，的确如此。咱们能够把二首对照来看，《暗香》虽说是咏梅，但并没有对梅花自身作多少刻画，而是围绕梅花抒写怀人之情。所怀是他的情人，一个漂亮男子。她曾陪同词人折梅月下，也曾和他携手赏西湖。在《暗香》里，玉人是玉人，梅是梅。梅花只是惹起词人惦记玉人的触发物而已，它自身并没有任何比喻或意味意义。假如把这首词的意思向前推动一层，赋予梅花以人格，就能够翻出另一首词，这就是《疏影》。在《疏影》里，词人时而把梅花比作独倚修竹的才子，时而把梅花比作怀念故乡的昭君。既是歌咏梅花，又是歌咏才子，梅花与才子融为一体了。
后人多以为该词有寄予。张惠言云：“时石湖盖有隐遁之志，故作此二词以阻之。《暗香》一章，言己尝有用世之志，今老能干，但望之石湖也。《疏影》更以二帝之愤发之，故有昭君之句。”《词选》郑文焯说：“此盖伤心二帝蒙尘，诸后妃相从北辕，沦落胡地，故以昭君托喻，发言哀断。考唐王建《塞上咏梅》诗曰：‘天山路边一株梅，年年花发黄云下，昭君已没汉使回，前后征人谁系马？’白石词意当本此。”（郑《白石道人歌曲》）近人刘永济举出宋徽宗赵佶被掳在胡地所作《眼儿媚》词：“花城人去今萧索，春梦侥湖沙。家山何处？忍听羌管，吹彻《梅花》。”解释说：“此词更显著为徽钦二帝作。”（《唐五代两宋词简析》）以上这些说法都是由词中所用昭君典故惹起的。词人说幽独的梅花是王昭君月夜魂归所化，遂使人联想徽钦二帝及诸后妃的被掳以及他们的思归，进而以为全词都是有感于此而作。有人以为这种联想是缺乏依据的。昭君和亲出塞和徽钦二帝被掳诸后妃沦落胡地，基本不三不四。王建是唐人，他的《塞上咏梅》和宋帝更毫有关系。宋徽宗作《眼儿媚》怀念家国，既没有提到王昭君，也就不能一定白石是用“眼儿媚”的典故。假如不是断章取义，而是联络全篇来看，就不好看出该词宗旨在赞誉梅花的幽独，写其幽独而以美人为喻，当然最好是取昭君，这是有余为怪的。
“苔枝缀玉。有翠禽小小，枝上同宿。”
范成大《梅谱》曰：“古梅会稽最多，四明吴兴亦间有之。其枝蟠曲万状，苍鲜鳞皴，封满花身；又有苔须垂于青枝或长数寸，风至，绿丝飘飘可玩。”以上几句说：在长满青苔的枝干上缀满如玉的梅花，又有小小的翠鸟在枝上伴她同宿。这是写梅之貌。“翠禽”暗用《龙城录》典故：隋开皇中赵师雄迁罗浮，日暮于松林中遇一美人，又有绿衣童子歌于侧。“师雄醉寐，但觉风寒相袭，久之西方已白，起视大梅花树上，翠羽剌嘈相顾，所见盖花神。月落参横，难过而已”。词人明写梅花姿色，暗用此典为全词定下了幽清的基调。
“客里相逢”以下数句写梅花之神：
“客里相逢，篱角傍晚，无言自倚修竹。”
这句递入作者本人。白石是到范成大家作客，在范家看到梅花，故称“客里相逢”；梅树旁边长着竹子，如东坡诗所云：“竹外一枝斜更好”，所以又说“无言自倚修竹”。“倚修竹”暗用杜甫《才子》诗：“绝代有才子，幽居在空谷。……天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”“傍晚”，暗用林逋《梅花》诗：“暗香浮动月傍晚”。这些融典，都把梅花比作幽居而高洁的才子。
“昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。”
“昭君”句系器具体的现代美女拟梅花。为何选用昭君，成绩很简略，梅花是犯寒而开的，使人很容易设想它是一位在酷寒的南方出现特有丰姿的美人；而昭君正是远嫁匈奴，生存塞外，所以拿她比附。“佩环”句化用杜甫《咏怀古迹》咏昭君村诗句：“画图省识春风面，环佩空归月夜魂。”词人设想王昭君魂归故乡化作了这幽独的梅花。为什么用昭君魂归故乡之典呢？由于白石咏江南梅花，为了牵合眼前现实，所以用了“昭君不惯胡沙”之后，立刻笔锋一转，说昭君是“暗忆江南江北”，而且“月夜归来”当前，便“化作此花幽独”。花和美人合为一体了。上阙分三层写来，用三个典故（翠禽、修竹、昭君句），将三位美人比较梅花，突出体现梅花，突出体现梅之“幽独”。
下片换了一个角度，写梅之飘落：
“犹记深宫新闻，那人正睡里，飞近蛾绿。”
“蛾绿”，指男子的眉。《太平御览》卷三十“时序部”引《杂五行书》：“宋武帝女寿阳公主，人日（正月初七日）卧于含章殿檐下，梅花落公主额上，成五出花，拂之不出。皇后留之，看得几时。经三日，洗之乃落。宫女奇其异，竟效之，今梅花妆是也。”这几句好象写寿阳公主（那人），其实还是写梅花，借一位和落梅无关的美人来可惜梅花的衰谢。“犹记”，是词人犹记，词人看到梅花遂记起宫廷里这段故事。“深宫”，与昭君有关，更与宋徽钦后宫有关，不可顺理成章。上面又以叮嘱口气说要珍惜梅花：
“莫似春风，不论盈盈，早与布置金屋。”
“盈盈”是仪态美妙貌。新诗云：“盈盈楼上女，皎皎当窗牖。”是描述美女风采。此借指梅花。这八字一气。意说梅花开在寒冬，春天原本不去管她；可咱们却不要象春风那样。“金屋”用《汉武故事》，汉武帝幼时，他姑母把他抱在膝上，指着女儿阿娇曰：“阿娇好否？”词人用此典示意惜花之愿，意谓不要象春风那样有情，任梅花飘零而不顾，该当及早将她维护。
“还教一片随波去，又却怨玉龙哀曲。”
这是假定口吻，“还”是如其、如果的意思，诗词中多有此用法。如秦观《水龙吟》：“名缰利锁，天还晓得，和天也瘦。”辛弃疾《贺新郎》：“啼鸟还知多么恨，料不啼清泪长啼血。”有些注本把“还教”一句讲实了，说“花随波去，无计挽回。”这是由于疏忽这个“还”字而误会了词人原意。其实，这是进一步叮嘱：假如让梅花随波流去，即便只有一片，那么《梅花落》的笛曲又要再添几分哀怨了。“玉龙”，笛名。由于古乐府《江南异》中有《龙笛曲》，传说此曲奏时声似龙吟，故名。罗隐有诗云：“玉龙无主渡头寒”。笛调有《梅花落》，故李白有诗：“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”这里不过是因梅花的坠落而想及《落梅花》笛曲罢了。与意味皇室之“龙”无涉。
“等恁时，重觅清香，已入小窗横幅。”
这几句依然是叮嘱口气：等到梅花落尽，枝头上就看不见它了。如果要寻找它的痕迹，那只有到小窗上的横幅之中──画着梅花的画图，细细观赏它那幽艳的丰姿了。夏承焘《姜白石词编年笺校》曰：“《唐摭言》卷十载崔橹《梅花》诗：‘初开已入雕梁画，未落先愁玉笛吹。’姜词数句，似衍此二语。”唐圭璋学生也云：“‘等凭时’数句，用崔橹诗，言清香难觅，惟余幻影在横幅之上，语见沉痛。”这里虽用崔橹诗意而有翻新。细揣之下阕口吻，梅花尚未凋零。词人因爱之切，遂一再叮嘱，不要使它飘零。叮嘱谁呢？不是他人，正是叮嘱词人本人，要珍惜之。
综观全词。上片末尾一个“幽”字，下片末尾又一个“幽”字，“幽”就是词人借着梅花所体现进去的美学理想。这和陶潜咏松菊，张九龄咏兰桂一脉相通。假如说这首词有寄予的话，不过是寄予了词人理想的人格，词里虽有顾影自怜象征，亦不用指责。不用硬牵合“悯二帝”之事。
二词，是作者集中咏梅名作，作者很称心。听说二词因音节清婉，为范所激赏，于是赠以侍婢小红。姜携小红归吴兴，过垂虹时，在大雪中赋诗云：“自琢新词韵最娇，小红低唱我吹箫。曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。”很有些怏怏不乐的神情（见《砚北杂志》下）。
该词运气空灵，笔墨飞舞。下片虚字诸如“犹记”、“莫似”、“早与”、“还教”、“又却怨”、“等恁时”、“已入”之类，皆能迂回传神。
对于“清空”的词风，首出白张炎对姜词的概括。但细审张炎《词源》原文，并没有以“清空”概括白石的全副的意思。在张炎看来，“清空”只是白石的一个方面。由于白石多咏物词，咏物容易“留滞于物”致使“拘而不畅”、“晦而不明”，此所谓“质实”，白石咏物而不滞于物，这就是“清空”。张炎在“词要清空，不要质实；清空则古雅峭拔，质实则凝涩晦昧。姜白石词如野云孤飞，去留无迹”这段话之后，还有一段话说：“白石词如《疏影》、《暗香》、《扬州慢》、《一萼红》、《琵琶仙》、《探春》、《八归》、《淡黄柳》等曲，不惟清空，又且骚雅，读之使人神观飞越。”显然，张炎并非一味倡导“清空”；“清空”要以“骚雅”去空虚才算词的上乘。张炎又说：“所以出奇之语以白石骚雅之句润色之，真天机云锦也。”可重他所重的不只仅是“清空”，还有一个“骚雅”。张炎还说：“词以意趣为主，……姜白石《暗香》赋梅云（词略）、《疏影》云（词略），此数词皆清空中无意趣，无笔力者本未易到。”也明明指出白石词不仅是“清空”，而且富裕“意趣”。只“清空”而无“意趣”，岂不成了一个空架子？可见张炎拈出“清空”来评白石词，但并没有以偏概全地说白石词只是“清空”，论者不可不辨。
可见，以“清空”论白石词不片面，也不合张炎原意。若论白石词风，莫若刘熙载所谓“幽韵冷香”四字，简而言之堪称“幽冷”，他正是以“幽冷”另树一帜，自立于软媚、粗暴之外，卓然成为南宋词坛一大家。▲
本节内容整顿自网络（或由匿名网友上传），原作者已无奈考据，版权归原作者一切。本站收费公布仅供学习参考，其观念不代表本站立场。站务邮箱：service@gushiwen.org
评解 这是一首梅花的赞歌，又是一首梅花的咏叹调。词中先绘出梅花不同凡俗的形貌，又体现了她那顾影自怜的清姿和高洁情怀，再化用杜甫、王建诗意，把远稼异域不能生还汉邦的昭君故事神话化，将留恋故国的昭君之魂和寒梅的幽独之魂合而为一，带有极深的喜剧象征，境界又极凄美。下片则眼前梅花怒放推想其飘落之时，用寿阳公主及陈阿娇事，寓有限怜香惜玉之意，又借笛里梅花哀怨的乐曲，加深怅惋的感情，末二句想到梅花凋尽，唯余空枝幻影映上小窗，语意沉痛。全词用事虽多，但熔铸绝妙，运气空灵，变动真假，非常自若。篇中善用虚字，迂回动荡，摇曳多姿。张炎极口称道本词及《暗香》：“前无今人，后无来者，自立新意，真为绝唱”（《词源》）。许开展浏览全文 ∨评解 这是一首梅花的赞歌，又是一首梅花的咏叹调。词中先绘出梅花不同凡俗的形貌，又体现了她那顾影自怜的清姿和高洁情怀，再化用杜甫、王建诗意，把远稼异域不能生还汉邦的昭君故事神话化，将留恋故国的昭君之魂和寒梅的幽独之魂合而为一，带有极深的喜剧象征，境界又极凄美。下片则眼前梅花怒放推想其飘落之时，用寿阳公主及陈阿娇事，寓有限怜香惜玉之意，又借笛里梅花哀怨的乐曲，加深怅惋的感情，末二句想到梅花凋尽，唯余空枝幻影映上小窗，语意沉痛。全词用事虽多，但熔铸绝妙，运气空灵，变动真假，非常自若。篇中善用虚字，迂回动荡，摇曳多姿。张炎极口称道本词及《暗香》：“前无今人，后无来者，自立新意，真为绝唱”（《词源》）。许多词评家以为此篇寄予了徽、钦二帝北狩之悲但却很难指实。力主抗敌的爱国大臣吴潜与姜夔曾有交谊，姜逝世后，吴潜曾次韵《暗香》、《疏影》二词，却并无一字明写或暗寓感伤二帝之意，亦或佐证。 ▲本节内容整顿自网络（或由匿名网友上传），原作者已无奈考据，版权归原作者一切。本站收费公布仅供学习参考，其观念不代表本站立场。站务邮箱：service@gushiwen.org
赏析二苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角傍晚，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。犹记深宫新闻，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似西风，不论盈盈，早与布置金屋。还教一片随波去，又却怨玉龙哀曲。等恁时、重觅清香，已入小窗横幅。
从“疏影横斜水清浅，暗香浮动月傍晚”这两个警句，到《暗香》、《疏影》这两首名作，从林和靖的梅妻鹤子的清高，到姜白石把梅花幻化为心上人的浪漫，真是一脉相承、灵犀暗通似的。
《暗香》、《疏影》这对姐妹篇是姜夔在南宋绍熙二年（1191）冬冒着大雪到苏州看望老诗人范成大时写的。范家“深院沉寂开展浏览全文 ∨赏析二
苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角傍晚，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。犹记深宫新闻，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似西风，不论盈盈，早与布置金屋。还教一片随波去，又却怨玉龙哀曲。等恁时、重觅清香，已入小窗横幅。
从“疏影横斜水清浅，暗香浮动月傍晚”这两个警句，到《暗香》、《疏影》这两首名作，从林和靖的梅妻鹤子的清高，到姜白石把梅花幻化为心上人的浪漫，真是一脉相承、灵犀暗通似的。
《暗香》、《疏影》这对姐妹篇是姜夔在南宋绍熙二年（1191）冬冒着大雪到苏州看望老诗人范成大时写的。范家“深院沉寂”，“有玉梅几树”，词人借赞誉梅花寄予思念心上人之情。《暗香》着重赞叹梅的“清冷”，《疏影》着重赞叹梅的“幽深”。
“幽深”往往与“孤高”为伴。“幽深”、“孤高”本都属人的气质。《疏影》这首词的重要特征之一就是既写花又写人，花人合一，相互幻化，以空灵委婉的笔触，形成朦胧柔美的意境。
“苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿”，开篇展示在读者背后的就是一幅色调显明、幽雅清丽的“双栖图”。苔枝与翠禽色相近，都是充溢活力的“绿”，其间装点着美玉般的梅花，就更显得荣耀照人。字里行间不露半个梅字，而梅的抽象却浮雕般突现进去了。面对这翠禽双栖于玉梅间的美景，能不勾惹起多情的词人浮想联翩！──触景伤情的尾声就这样拉开了。
接着推出第二个画面，是“客里相逢，篱角傍晚，无言自倚修竹”，这齐全是用写人的手法来写梅，大略出自杜甫的“绝代有才子，幽居在空谷”，“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”的诗意。梅花就是才子的幻化。相逢在“客里”，又是“篱角傍晚”这么一个典型环境，更突出了寂寞的气氛。在这么寂寞的气氛里，“才子”“无言自倚修竹”。“无言”这情态，“自倚”这举措，突出了这位孤高的才子抽象；另一面，也折射了词人在“客里”思念情人的孤寂心境。
在这种孤寂情绪的摆布下，词人想到对方也肯定会同本人一样孤寂难熬。下句就借昭君出塞、远嫁番邦的典故来抒发这种情感。“不惯”“暗忆”这两个貌似平时的词，在这典型的言语环境里，就传达出了不寻常的深厚感情。“想佩环、月夜归来，化作此花幽独”，这就明写出人花幻化的艺术意境。放在“月夜”归来，就更突出“幽独”的气质。“月夜”与“傍晚”照应，“花”与“玉”照应，“幽独”与“无言自倚”照应，文字针线细密，情感脉络清楚。而“幽独”一词又是总撮了上片的精华而成为全词的基调。
过片扫尾的“犹记深宫新闻”与上片的“暗忆江南江北”一唱一和，这是词人设想本人心上人在远方孤寂中肯定会时时想起美妙的往事。“那人正睡里，飞近蛾绿”，是借南朝宋武帝女儿寿阳公主午睡时梅花飘落眉心留下花瓣印，宫女争相仿效，称为“梅花妆”的故事，喻往事之美妙令人难忘。这美妙的光阴如许值得珍惜！千万不要象有情的西风一样，“不论盈盈，早与布置金屋。”但到底往事已成空，现在只留下一片美妙的追想而已！这就正如梅花终于被西风吹落，而且“随波去”了，怎能不仇恨那“玉龙哀曲”呢！玉龙，笛名。笛曲《梅花落》是现代盛行的乐曲，听了使人悲伤。唐皮日休《夜会问答》说听《梅花落》曲“三奏未终头已白”，可见一斑。故曰“玉龙哀曲”。
到了唱“梅花落”悲歌的时分，才“重觅清香”，为时晚矣！到那时，花落了，香残了，只剩下空秃的疏影，漂亮的梅花则“已入小窗横幅”。就正如美妙的光阴没有好好珍惜，而今单方远隔千里，两地相思，只能象梅花一样孤寂地“暗忆”往事了！末句的“清香”与上片末的“幽独”一唱一和，进一步突出了梅的动人抽象。
全词天衣无缝。以赞梅的幽深孤高为主线，紧串密缝；又以寂寞气氛突出“花人合一”的艺术抽象，令人憧憬。运笔空灵委婉，意境柔美；刻画粗疏生动，抽象显明。不愧为姜夔力作。▲
本节内容整顿自网络（或由匿名网友上传），原作者已无奈考据，版权归原作者一切。本站收费公布仅供学习参考，其观念不代表本站立场。站务邮箱：service@gushiwen.org
赏析一《暗香》、《疏影）同咏一题，是不可宰割的姊妹篇。《暗香》以梅花为线索，经过回想比照，抒写今昔盛衰之感。对于《疏影》的题旨，后人的解释却纷纭歧异，差异很大。一说感徽、钦二帝被虏，寄慨偏安；一说为范成大而作，一说思念合肥旧欢。其中以第一说传播最广。张惠言在《词选》中说：“此章更以二帝之愤发之。”郑文焯在其所校《白石道人歌曲》中说：“此盖伤二帝蒙尘，诸后妃北辕，沦落胡地，故以昭君托喻，发言哀断。考王建《塞上咏梅》诗曰：‘天山路边一枝梅，年年花发黄云下；昭君已没汉使回，前后征人谁系马。’白石词意当本此。”刘永济在其《词论》中进一步指出：“白石《暗香》、《疏影》，则通首取神题外，不规规于咏梅。开展浏览全文 ∨赏析一
《暗香》、《疏影）同咏一题，是不可宰割的姊妹篇。《暗香》以梅花为线索，经过回想比照，抒写今昔盛衰之感。对于《疏影》的题旨，后人的解释却纷纭歧异，差异很大。一说感徽、钦二帝被虏，寄慨偏安；一说为范成大而作，一说思念合肥旧欢。其中以第一说传播最广。张惠言在《词选》中说：“此章更以二帝之愤发之。”郑文焯在其所校《白石道人歌曲》中说：“此盖伤二帝蒙尘，诸后妃北辕，沦落胡地，故以昭君托喻，发言哀断。考王建《塞上咏梅》诗曰：‘天山路边一枝梅，年年花发黄云下；昭君已没汉使回，前后征人谁系马。’白石词意当本此。”刘永济在其《词论》中进一步指出：“白石《暗香》、《疏影》，则通首取神题外，不规规于咏梅。‘昭君’句，用徽宗在北所作《眼儿媚》词‘花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处？忍听羌笛，吹彻梅花’也。”第二说也始自张惠言，他在《词选》卷二中说：“时石湖有隐退之志，故作此二调以沮之。”第三说见复承焘《姜白石词编年笺校》“予谓白石此词亦与合肥别情无关。”诸说内容，大体如上。然而，细按全词，觉以上话说均似牵强。与《暗香》合看，这首词似仍含有集体身世飘零与今昔盛衰之感。《暗香》重点是对往昔的追想，而《疏影》则集中描画梅花清幽孤高的抽象，寄予了作者对青春、对美妙事物的爱怜之情。
上片写梅花形神兼美。“苔枝缀玉”三句自成一段，它描画一株陈旧的梅树，树上缀满晶莹如玉的梅花，与翠禽相伴同宿，暗用赵师雄梦花神的故事，更觉传神。“客里”三句写梅花性情，用杜甫《才子》诗意，比喻梅花好像被时代遗弃于偏远角落的美人，她品性高洁，绝俗超尘，宁可顾影自怜而绝不随波逐流。“昭君”至上片结句是词中重点，写梅花的灵魂。意谓：梅花原来是昭君的英魂所化，她不只有绝代才子之美容，而且更有始终索系于祖国的美妙心灵。这四句，把梅花这一抽象进步到爱国主义的思维高度，衬出对梅花理当持有无比爱护的思维感情，与下“早与布置金屋”等句相响应。下片写对梅花的爱怜。换头三句推开一笔，联络寿阳公主梅花妆的故事，阐明，梅花不只有美的模样、美的灵魂，而且还有美的行为——丑化和打扮妇女。“莫似春风”三句侧面提出：应在梅花怒放之际予以百倍爱护。与上片“昭君”等句相给合，是全词题旨之所在。“还教一片”至终篇，承上，从两个不同正面来持续深入梅花的抽象，声明爱护梅花的必要性。一是从音乐这一正面来加以深入。因为对梅花爱护不够，所以免不了在梅花凋零随水东流之后，经过《梅花落》这一曲调来寄予本人的哀思。二是从绘画这一角度来加以深入。为了留念梅花柔美高洁的抽象，画家们用本人的彩笔把梅花归入本人的画幅中去。然而，这样做的后果，也只是徒有其形，而无其神，徒有其色，而无其香了。即便由此而觉醒到对美妙事物应加以爱护，但已为时过晚，悔之无及了。由上可见，这首词尽管写的是梅花，但却寄予了词人本人的可怜遭逢。词中的梅花，比之《暗香》，似有更多的概括性与某种典型性。《疏影》中所呈现的梅花的抽象，梅花的性情，梅花的灵魂，梅花的遭逢，不只寄予了作者集体身世飘零的感慨，同时也包括了与作者经验、思维、遭逢相反的人在内。这首词，主观上抨击了过后社会对人才的压抑和对美妙事物的残害。
这首词最明显的特点是从头至尾把梅花当成有灵魂有性情的人来写。作者赋予梅花以活生生的人的生命。开篇三句，外表看，不过写的是缀满枝头、晶莹如玉的梅花而已。然而，读者联想到赵师雄梦花神的故事当前，那梅花便变成红粉才子，那“翠禽”便变成能歌善舞的绿衣神童。“客里相逢”、“无言自倚修竹”更是显著的拟人。“昭君”以下进一步赋予梅花以爱国的思维情感。下片里的“金屋藏娇”，均是如此。所以，词中的梅花不只有开有落，而且有生有死。故此，当梅花凋零之后，“随波”而去，人们免不了要吹奏哀怨的曲调来示意吊唁，甚至还要经过“小窗横幅”来摄下梅花那使人永难忘怀的仪容。在把梅花当成活的生命来加以描画的时分，作者炼词铸句并适当运用一些领字，起到了化虚为实的作用。周济指出这首词是“以‘相逢’、‘化作’、‘莫似’六字作骨。”也就是说，这六个字在化花为人的进程中起了催化剂的作用。▲
本节内容整顿自网络（或由匿名网友上传），原作者已无奈考据，版权归原作者一切。本站收费公布仅供学习参考，其观念不代表本站立场。站务邮箱：service@gushiwen.org
赏析三《疏影》一词集中描画梅花清幽孤傲的抽象，寄予作者对青春、对美妙事物的爱怜之情。
上片写梅花形神兼美。“苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿”，开篇展示在读者背后的就是一幅色调显明、幽雅清丽的“双栖图”。它描画了一株陈旧的梅树，树上缀满晶莹如玉的梅花，与翠禽相伴同宿。苔枝与翠禽色相近，都是充溢活力的“绿”，其间装点着美玉般的梅花，就更显得荣耀照人。字里行间不露半个梅字，而梅的抽象却浮雕般突现进去了。
接着推出第二个画面，是“客里相逢，篱角傍晚，无言自倚修竹”，这齐全是用写人的手法来写梅。梅花就是才子的幻化。相逢在“客里”，又是“篱角傍晚”这么一个典型环开展浏览全文 ∨赏析三
《疏影》一词集中描画梅花清幽孤傲的抽象，寄予作者对青春、对美妙事物的爱怜之情。
上片写梅花形神兼美。“苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿”，开篇展示在读者背后的就是一幅色调显明、幽雅清丽的“双栖图”。它描画了一株陈旧的梅树，树上缀满晶莹如玉的梅花，与翠禽相伴同宿。苔枝与翠禽色相近，都是充溢活力的“绿”，其间装点着美玉般的梅花，就更显得荣耀照人。字里行间不露半个梅字，而梅的抽象却浮雕般突现进去了。
接着推出第二个画面，是“客里相逢，篱角傍晚，无言自倚修竹”，这齐全是用写人的手法来写梅。梅花就是才子的幻化。相逢在“客里”，又是“篱角傍晚”这么一个典型环境，更突出了寂寞的气氛。在这么寂寞的气氛里，“才子”“无言自倚修竹”。“无言”这情态，“自倚”这举措，突出了这位孤高的才子抽象；另一面，也折射了词人在“客里”思念情人的孤寂心境。
在这种孤寂情绪的摆布下，词人想到对方也肯定会同本人一样孤寂难熬。下句就借昭君出塞、远嫁番邦之事来抒发这种情感。“不惯”“暗忆”这两个貌似平时的词，在这典型的言语环境里，就传达出了不寻常的深厚感情。“想佩环、月夜归来，化作此花幽独”，这就明写出人花幻化的艺术意境。放在“月夜”归来，就更突出“幽独”的气质。“月夜”与“傍晚”照应，“花”与“玉”照应，“幽独”与“无言自倚”照应，文字针线细密，情感脉络清楚。而“幽独”一词又是总撮了上片的精华而成为全词的基调。上片最初这几句是词中重点，写梅花的灵魂。
下片换头推开一笔，阐明梅花不只有美的模样，美的灵魂，而且还有美的行为——丑化和妆扮妇女。过片扫尾的“犹记深宫新闻”与上片的“暗忆江南江北”一唱一和，这是词人设想本人心上人在远方孤寂中肯定会时时想起美妙的往事。“那人正睡里，飞近蛾绿”，是借南朝宋武帝女儿寿阳公主午睡时梅花飘落眉心留下花瓣印，宫女争相仿效，称为“梅花妆”的故事，喻往事之美妙令人难忘。这美妙的光阴十分值得珍惜，千万不要像有情的西风一样，“不论盈盈，早与布置金屋。”但到底往事已成空，现在只留下一片美妙的追想而已。这就正如梅花终于被西风吹落，而且“随波去”了，不能不仇恨那“玉龙哀曲”。
“却又怨、玉龙哀曲”，能够看作是为梅花吹奏的招魂之曲。这是从音乐这一正面来声明爱护梅花的重要性。再有，这儿的“玉龙”是与前篇的“梅边吹笛”相响应的，邻近收拍，作者着力使《疏影》的结尾与《暗香》的扫尾相响应，显然是为了构成一种前勾后连之势，以便让他所首创的这种“连环体”在构造上完好起来。
“等恁时，重觅清香，已入小窗横幅。”又从绘画这一角度加以深入主题。《疏影》最初一句的“小窗横幅”应该是与《暗香》的扫尾一句“旧时月色”相响应的，那么，“小窗横幅”就既可解释为图画又可解释为梅影了。月色日光映照在纸窗上的竹影梅影，也是一种“自然图画”，十分难看。《疏影》中所呈现的梅花的抽象，梅花的性情，梅花的灵魂，梅花的遭逢，寄予了作者身世飘零的感慨，体现了对美妙事物应及时爱护的思维。
此词笔法极为奇异，延续铺排五个典故，用五位女性人物来比喻映托梅花，从而把梅花人格化、性情化，比起普通的“遗貌取神”的笔法来又高出了一层。
“苔枝缀玉”三句用了此词的第一个典故。讲的是隋代赵师雄在罗浮山遇仙女的神话故事，见于曾慥《类说》所引《异人录》。作者用这个典故，入笔很俏，只用“翠禽”略略点出。读者知其所用典故，方知“苔枝缀玉”亦可描摹罗浮女神的风致神态，“枝上同宿”也是叙赵师雄的神仙奇遇。姜夔爱用此典，其《鬲溪梅令》有句云：“谩向孤山山下觅盈盈，翠禽啼一春”。这个典故，使得梅花与罗浮神女融为一体，似花非花，似人非人，在典雅娟秀之外又削减了一层迷离惝恍的神秘色调。
“客里”三句由“同宿”转向孤单，于是引出第二个典故——诗人杜甫笔下的才子。杜甫的《才子》一诗，其首尾云：“绝代有才子，幽居在空谷。天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”这位才子，是诗人理想中的艺术抽象，姜夔用来比喻梅花，以显示它的品性高洁，绝俗超尘，宁可顾影自怜而绝不随波逐流。北宋词人曹组《蓦山溪》咏梅词中，有“竹外一枝斜，想才子，天寒日暮”的句子，也用了苏诗和杜诗的典故。诗词用典，都要通过作者的从新组合与精心布置，姜夔在引出才子这个艺术抽象之前，先写了“客里相逢”一句，使作品带上了一种流浪风尘的知遇情调，又写了“篱角傍晚”一句，这是与梅花十分相称的环境背景，走漏了一点冷清与迟暮的感慨，显示了梅花的高洁品格。
“昭君”至上片结句用王昭君的典故，作者的构思，次要是参照杜甫的《咏怀古迹》五首之三。“一去紫台”句，被姜夔加以设想，强调昭君“但暗忆江南江北”，用思国怀乡把她的仇恨详细化了：“环佩空归”一句也失去了施展，说昭君的月夜归魂“化作此花幽独”，化为了幽独的梅花。为昭君的魂灵找到了归宿，这对同情她的遭逢的人们是一种慰藉；同时，把她的哀怨身世赋予梅花，又给梅花的抽象削减了楚楚风致。
换头三句用的是寿阳公主的典故。“犹记深宫新闻”一句绾合两个典故，王昭君入宫久不见幸，积悲怨，乃请行，远嫁匈奴，也是“深宫新闻”，“犹记”二字一转，就引出“梅花妆”的故事来了。那人正睡里，飞近蛾绿“，写出了公主的娇憨之态，也写出了梅花随风飘落时的轻捷的样子。这个典故带来了一股活跃松快的情调，使全词的氛围失去了一点调剂。
最初一个典故是汉武帝“金屋藏娇”事。“莫似春风”三句由梅花的飘落惹起了惜花的心境，进而联想到护花的措施。这与上片“昭君”等句遥相绾合，是全词的题旨所在。“莫似春风，不论盈盈”，直是殷切的召唤，“早与布置金屋”，更是热切的心愿。可是到头来，“还教一片随波去”，花落水流，徒有惜花之心而无护花之力，梅花终于又一次凋谢了。
五个典故，五位女性，包括了历史人物、传奇神话、文学抽象；她们的身份位置各有不同，有神灵、有鬼魂，有贫贱、有寒素，有失宠、有得志；在叙说刻画上也有繁有简、有重点有映带，而其间的连接与转换更是严密而贴切。
姜夔作《暗香》《疏影》词，确实是“自立新意”。其新意在于他齐全突破了后人的传统写法，不再是复线的、立体的描摹描写，而是摄取事物的神理发明出了多线条、多层次、富裕平面感的艺术境界和性灵化、人格化的艺术抽象。作者调动泛滥素材，大量采纳典故，有实有虚、有比喻有意味，进行犬牙交错的刻画；撑持起工夫、空间的广阔范畴，使过来和如今、此处和彼地可以灵敏地、腾跃地进行交叉；以咏物为线索，以抒情为外围，把写景、叙事、说理交错在一同，并且用颜色、声响、静态作渲染描摹，并且多用领字起到化虚为实的作用，这样，姜夔就为梅花作出了最精彩的传神写照。▲
参考材料：
1、王双启 等．唐宋词鉴赏辞典（南宋·辽·金卷）．上海：上海辞书出版社，1988：1753-1757创作背景 这首词创作于宋光宗绍熙二年（1191年），与词人《长亭怨慢·渐吹尽》为同年之作。是年冬，姜夔载雪访范成大于石湖。他在石湖住了一个多月，自度《暗香》《疏影》二曲咏梅，深蕴忧国之思，寄予集体生存的可怜。参考材料：
1、贺新辉 等．宋词名篇赏析．北京：中国妇女出版社，2007：655-656姜夔
姜夔，南宋文学家、音乐家。人品秀拔，体态清莹，气貌若不胜衣，望之若神仙中人。往来鄂、赣、皖、苏、浙间，与诗人词家杨万里、范成大、辛弃疾等交游。庆元中，曾上书乞正太常雅乐，他少年孤贫，屡试不第，终生未仕，终身转徙江湖，靠卖字和冤家接济为生。他多才多艺，通晓音律，能自度曲，其词格律紧密。其作品素以空灵委婉著称，有《白石道人歌曲》等。姜夔对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。? 95篇诗文
236
